
Інтерв’ю Оксани Петровської
Директор-художній керівник Дніпровського національного театру ім. Т. Г. Шевченка, заслужена артистка України
Про любов до театру, прем’єри 105-го театрального сезону та складнощі у творчому процесі у
воєнний час.
1.У минулому році ви дебютували на сцені Дніпровського національного театру ім. Т. Г. Шевченка у ролі режисера-постановника з виставою «Циганка Аза» та моновиставою «З вірою і надією в серці». Розкажіть, з якими складнощами вам довелось зіткнутись?
Шлях вистави «Циганка Аза» до великої сцени нашого театру почався під керівництвом вже покійної Лідії Кушкової — народної артистки України. Після її смерті від ковіду вистава «Циганка Аза» залишилась сиротою. Я наважилася продовжити працю талановитої Лідії Степанівни.
Після прем’єри «Циганки Ази» театральні критики писали про незвичний прийом, який я використала у виставі, а саме відеопрезентацію сценічної дії на великому екрані, що дає можливість героям перебувати в умовному сценічному та телевізійному просторі.
Мало хто знає, що я використала цей прийом, аби заощадити витрати на прем’єру, але одночасно зберегти його потенціал і художні особливості. За допомогою професійної відеозйомки я змогла передати неймовірну красу української природи й атмосферу вільного духу циганського народу, які описував Михайло Старицький.
Щоб виконати план, театр має випускати 4-5 вистав протягом року. Це дуже дорого. А всі витрати на прем’єрні вистави театр оплачує самостійно. Все, що ми заробляємо своєю працею, віддається на підтримку будівлі театру, оскільки вона є історичною пам’яткою; ми закупаємо необхідне театральне обладнання та вкладаємо фінанси у розвиток театру.
Незважаючи ні на що, наш театр долає усі труднощі, і «Циганка Аза» — цьому підтвердження.
«Циганку Азу» глядачі зустрічають з посмішкою і проводжають аплодисментами. Я дякую всім, хто обирає наш театр — Дніпровський національний ім. Т. Г. Шевченка. Запрошую вас на перший показ драми «Циганка Аза» у 105-ому ювілейному театральному сезоні 27 листопада о 16:00.
2.Розкажіть, будь ласка, про вашу моновиставу «З вірою і надією в серці». Ми знаємо, що ви режисер-постановник, сценарист та виконавиця головної ролі.
За підтримки Міжнародного комітету Червоного Хреста, для проекту «Матері забутих синів» я написала сценарій до моновстави, яку присвятила усім матерям, до яких не повернулись сини — захисники України. Їх назвали зниклими безвісти. Я хотіла, щоб моя вистава дала цим жінкам найголовніше — надію на повернення їх синів-героїв додому. Я створила життєдальну історію, яка б підтримала кожну матір, що з вірою і надією в серці чекає на зустріч зі своєю дитиною.
3.Окрім керівництва першим державним театром України, ви також виконуєте обов’язки головного режисера і продовжуєте виходити на рідну сцену як акторка. Де ви знаходите сили на виконання такого обсягу роботи?
Так, зараз важкі часи. Я керую театром, відповідаю за художній процес, виконую роль головного режисера і навіть чергового режисера. Мені важко, але кому зараз легко? (Ніжно посміхається)
Я відповідаю за театр, відповідаю за все, що в ньому відбувається, тому кожного ранку до самого вечора я роблю свою роботу. Тому що моє серце належить театру.
4.Зараз у нашому театрі багато нових і молодих акторів, які одразу після навчання вийшли на велику сцену. Які складнощі виникають у творчому процесі?
На початку повномасштабної війни деякі наші артисти і працівники театру добровільно пішли боротися за свободу України. Ми дуже пишаємося ними і дякуємо їм за те, що вони нас захищають. Провідні актриси нашої сцени були вимушені поїхати за кордон.
Щоб продовжити роботу нашого театру, ми почали проводити творчі конкурси й запрошувати у родину шевченківців молодих українських артистів. Я розумію, як їм складно, оскільки вони, ледве перетнувши театральний поріг, одразу отримали ролі ведучих акторів. Я пишаюся їхньою роботою, вони у нас дуже талановиті.
Ці артисти проживають зараз дуже цікавий досвід: одразу після навчання вони «вилетіли» на велику сцену і проявили себе як справжні професіонали. Звичайно, не без допомоги старших колег — корифеїв театру Шевченка: дякуємо народним артистам України Василю Крачковському і Григорію Маслюку. Заслуженим артистам та артисткам України Володимиру Бережницькому, Віленові Головку, Валерію Мойсеєнку, Наталі Тафі, Нелі Ніколаєвій, Ірині Медяник. Заслуженим діячам мистецтв України Юрію Бєдніку та Олексію Коваленку та заслуженій працівниці культури України Марії Проценко. Вони щоденно діляться своїм безцінним досвідом та працюють з молодим поколінням шевченківців. Ми намагаємось допомогти молодим артистам відкрити свою душу глядачам. І у нас виходить. Виявилось, що ми всі дуже сміливі. (Посміхається)
5.Які прем’єри ви збираєтесь презентувати у 105-ому театральному сезоні?
До кінця цього року ми готуємо декілька прем’єрних вистав. У нас є план, який ми отримуємо від відділу культури і робимо все, що від нас залежить, аби його виконати. На жаль, на початку війни наш театр залишився без головного режисера, але наша сцена не залишиться порожньою.
З перших днів війни наш театр перетворився у волонтерській штаб, в якому шевченківці допомагали ТРО, ВСУ. Ми готували маскувальні сітки, шили бронежилети для захисників України. Для поранених бійців ми шили спортивні костюми і відвозили їх у шпиталі та військові частини. Ми проводимо благодійні патріотичні концерти, збираємо допомогу для родин-переселенців. І весь цей час ми чекали, коли нарешті повернемось на сцену, яка зараз дає можливість молодим режисерам реалізувати свій творчий потенціал у театрі, що носить ім’я Кобзаря.
Зараз у нашому театрі працює запрошений режисер та артист з Херсона Євген Карнаух, який уже 17-18 грудня презентує свою прем’єрну виставу «Край» на великій сцені театру Шевченка. Це дуже злободенна вистава для сучасного українського глядача. І ми щиро віримо в її успіх.
Також у цьому театральному сезоні артистки нашого театру презентували на рідній сцені свої режисерські роботи. Так, у листопаді відбулася прем’єра ліричної комедії на малій сцені «Я у твоїй шкірі». Режисер-постановник — провідна майстриня сцени Наталія Гаврикова.
І це не всі сюрпризи, які ми готуємо для наших глядачів. Незабаром заслужена артистка України Наталія Тафі презентує свою першу режисерську роботу «Вільна пара».
Ми не забули і про наших маленьких глядачів. Для них я готую одразу дві прем’єрні казки «Хто подолає дракона?» (прем’єра 24 грудня) та «Попелюшка» (прем’єра 30 грудня). Я сподіваюсб, що наші діти будуть задоволені казковими історіями. Тож, будь ласка, слідкуйте за репертуаром нашого театру, аби нічого не пропустити. (Посміхається)

Ольга Радочинська (Маріца)











Влад Олійник (Тарас Шевченко), Володими Кравченко (Забрудський)








































засл. прац. культури України Марія Проценко


\






















Василь Петрушко (Скворцов) фото І.Гетіка




















27 березня 1858 року Т.Шевченко прибув до Санкт-Петербурга. Та тільки в який «рай» повернувся? Глядачі зможуть ще раз перегорнути окремі сторінки життя поета у десятилітньому засланні, коли він був рядовим 5-го лінійного батальйону окремого оренбурзького корпусу, пізнати краще «невідомого» тоді та настільки актуального сьогодні Шевченка. Вагоме значення у виставі має музика В.-А.Моцарта, М.Глінки, П.Чайковського, а також народні пісні. При створенні спектаклю використано першоджерела: щоденники, поезію різних років. Виконується мовою оригіналу. Прем’єра відбулася 29 жовтня 2015 року.





Напередодні Нового року часто відбуваються дива, здійснюються мрії, оживають іграшки, усе, як уві сні… Дитяча вистава «Лускунчик» за відомою казкою німецького письменника Ернста Теодора Амадея Гофмана «Лускунчик і мишачий король», написана на початку XIX століття, – незаперечний доказ цього. Серед новорічних подарунків діти
переносять глядача у різнобарвні казкові царства. У виставі звучать пісні на музику композитора Юрія Кутєпова. Музичне оформлення здійснив звукорежисер Костянтин Сосідка.





















Олена Завгородня (Мотря), Дмитро Прищепо (Роман)





Мюзикл за мотивами української народної казки
Нар. арт. України Василь Крачковський (Бровко), Ігор Томілов (Вовк)
Нар. арт. України Василь Крачковський (Бровко)






















Сцена з вистави
Олена Завгородня (Солоха), Дмитро Прищепо (Голова)
Запорізькі козаки
Засл. арт. України Наталя Тафі (Цариця)
Засл. арт. України Наталя Тафі (Цариця)




Заслужена артистка України ДМИТРЕНКО Ж.Т., 1937 р.н., закінчивши 1951 року театральну студію Луганського драматичного театру (клас народного артиста України П.Вєтрова) та студію Волгоградського драматичного театру (1963р.), працювала артисткою драми Ворошиловградського та Волгоград-ського драматичних театрів (1955 – 1965). З 1966 року – артистка Дніпро-вського українського музично-драматичного театру ім.. Т.Г.Шевченка.
Закінчила Дніпропетровське державне театральне училище (1965). За 45 років служби у Дніпропетровському музично-драматичному театрі ім. Т.Шевченка Тимошенко Любов Захарівна створила галерею образів лірико-драматичних героїнь у виставах різних за жанром: Уляна («Сватання на Гончарівці»), Галя («Майська ніч» М.Старицького), Аніта («Поцілунок Чаніти» Є.Шатуновського), Яринка «Друге весілля в Малинівці», Оленка «Голубі олені» О. Коломійця та інші. Виходила за рамки амплуа і проявила себе як комедійна та характерна актриса: Прісінька «Шельменко-денщик» Г.Квітки-Основ’яненка, Білосніжка «Білосніжка та сім гномів» за …. ,Вірка «Тил» М.Зарудного, Недоторка «Недоторка» Устінова, Куріпочка «Сорочинський ярмарок» за М.Гоголем, Королева «Країна сонячних зайчиків» В.Нестайка, Хеновева(«Дерева вмирають стоячи» А.Касони), Баба Параска (“Кайдашева сім’я “), Придворна дама (“Лускунчик”) та ін.
З.а.У. Володимир Бережницький (Писар), н.аУ. Гр.Маслюк (Кезгайло), з.д.м.У. Олексій Коваленко (Охоронець), Ігор Томілов
н.а.У. Василь Крачковський (Війт), Олексій Коваленко (Кат)
Сцена з вистави
Сцена з вистави
Сцена з вистави





Олег Олексишин (Онук)
Сніжинки (учні студії “Намистечко”)
Анна Мерінкова (Маринка)
Денис Жуков та Іван Карпович (Гарбузи), Володимир Кравченко (Св. Миколай)
Сергій Гордельянов (Омелько), Володимир Кравченко (Св. Миколай)
Наталія Гаврикова (Сова)
Олена Завгородня (Красуня), Анна Мерінкова (Маринка)
Пінгвінчики (учні студії “Намистечко”)
Людмила Кусакіна (Мара), Олена Завгородня (Красуня)





МУЛЬТІЛЕНД




























Бабич Володимир Віталійович народився у с. Васильківка Дніпр. обл. 27.03. 1970 р.н., після закінчення Дніпропетровського державного театрального училища (1995р.) працював артистом Дніпропетровського ТЮГу, де з успіхом виконував головні ролі Тома Сойера («Пригоди Тома Сойера» за М.Твеном, Карл («Гидке каченя» Г.-Х. Андерсена) та багато інших.





